Note : 7.5/10

Nous avions découvert Avatar avec une première demo, l’an passé, 7 titres, réunis sous un titre générique, Meta !
Cette fois, c’est avec 5 nouveaux titres qu’ils nous reviennent. We are not born yet, comme pour exprimer leur envie de progresser encore et encore avant de passer à la lumière, et qui sait, d’être signé sur une belle et grande maison de disque.
En attendant, ce nouveau EP s’oriente vers un style à la fois plus punk et plus pop, quelque chose dans l’esprit de Wheatus, Presidents of USA ou encore Green Day. Comme ces groupes précités, Avatar, on le sent, s’amuse dans leur composition, et mieux, ils vous mettent le sourire aux lèvres ! Et comme c’est plutot rare en ce moment, il faut en profiter ! D’ailleurs, les titres eux-mêmes n’ont rien de profondément sérieux, à l’image de l’intro, baptisée Unknown Artist, Unknown Track, un titre bien connu de tous, devenu une véritable star de votre player, au même titre que Verbatim dans votre discothèque !
Lors de la première démo, on s’était dit qu’Avatar avait cette envie de ne pas avoir une étiquette qui leur colle à la peau.

Il est en de même pour cette nouvelle démo, et apres 3 premiers titres dans la mouvance du punk californien, le groupe enchaine sur un titre plus hybride, plus Rock que Punk, sorte de Placebo enragé ; et juste derrière, avant de terminer, les guitares sèches reprenant le dessus, ils nous remettent Permanent makeup (3e titre du CD) dans une version acoustique dépouillée, 100% pure Folk. Le groupe est déjà prêt pour nous faire un Unplugged on MTV !
Comme pour leur précédente démo, Avatar livre, dans ce nouvel EP, un son de tres bonne qualité, et même meilleur. Le mixage est excellent !
Les 3 avatars originaires de Caen ont fait du bon boulot ! Quelques dates de concerts sont annoncées sur Myspace ! On peut aussi y entendre deux titres de cette nouvelle galette ! Vous savez donc ce qu’il vous reste à faire.
Un CD des plus rafraichissant – même si le terme est usé à force d’utilisation – et bourré d’énergie positive !

Myspace

Basé sur un duo, Ynk et Bat, originaire d’Amiens en Picardie, Heet Seas s’est d’abord agrandi le temps de quelques concerts, avant d’intégrer défitivement d’autres musiciens. Ynk est à la guitare et Bat à la Batterie et aux claviers. Les deux se partagent le micro, Vyküü s'occupe de la basse et JL vient doubler les guitares...
Heet Seas est avant tout un travail musical.
Fin 2008, apres une premiere démo (HT2 – Parts sorti en 2007), Heet Seas met les bouchées double et sort coup sur coup, à une semaine d’intervalle, deux albums, à la fois différents et complémentaires. Le premier, From The Den, composé bien avant le second, se veut plutot électrique, sorte de mélange entre l’electro-metal et l’indus, quelque part entre NIN et Punish Yourself. Cela donne un son brut, puissant, rapide. Le groupe se laisse de rares moments d’accalmies, si ce n’est parfois dans les intro ou sur A great song from the Den. The Flying Mountains et Dirty March of Weak Giant sont tres certainement les deux titres les plus marquants de cet album de bidouilleurs de garage.

Le second album, Little City, s’introduit subtilement avec quelques notes de claviers, des sons d’oiseaux, mais tres vite, Little City we live in s’anime et nous livre des rythmes techno beaucoup plus marqués. On pense à LTNO, Killing Joke, Ministry et encore à NIN, si ce n’est que les voix sont plus inspirées par le coté punk de la Force…
Family House, le 3e album de Heet Seas est déjà composé, à l’heure où j’écris ces mots, alors si cette chronique vous a donné envie de découvrir ces cyber picards, rendez-vous Jamendo, car ces deux premiers albums sont encore téléchargeables gracieusement ! Mais pour combien de temps !
Hear Seas marient les rythmes techno et les mélodies Rock comme peu en France. Leur deux premiers albums représentent deux beaux premiers essais !
Myspace

Note : 7/10

Paris, France, un groupe de Rock qui aime bien travailler la mélodie et le son indie… C’est Hype, un groupe que la Magic Box suit depuis quelques temps maintenant et qui nous livre un premier EP en attendant l’arrivée imminente de leur premier album !
Alors, apres Lies & Speeches (2006), et en attendant ce long format, un nouvel EP, baptisé Hidden, contenant 4 titres, pointe le bout de ses guitares. Au programme, Out of Control, un titre déjà sélectionné sur Oui FM, une radio parisienne qui a du flair, un titre toute guitare devant, un titre tres rythmé, à la maniere de Franz Ferdinand ou des Clash, une voix assurée et un refrain entêtant. Un tube en gestation. Le titre est suivi par Connected, avec plus de retenue, une voix plus trainante, mais toujours des solos de guitares efficaces. High on me, à force d’écoute, pourrait bien devenir mon second titre préféré – apres Out of Control, par ses vocaux démultipliés sur le refrain une fois de plus obsédant, et ses changements de rythme.

Le dernier titre, qui donne son nom à ce EP, Hidden, est un bel exercice de style, totalement instrumental, laissant les musiciens exprimer leur talent. Ce dernier titre devrait, comme les autres, se retrouver bientôt, dans un tout premier album d’une dizaine de titre, que l’on dit éponyme à ce jour !
D’ici, là, il y a donc ce petit et excellent Hidden, disponible en digital via Believe, et une tournée d’été entre Paris et l’Aveyron ! On dit d’ailleurs leur concert d’une rare efficacité ! A bon entendeur !

Myspace

Note : 7.5/10

Ils sont parisiens, ils aiment le son des guitares entremêlées et les bonnes mélodies, et apres un premier EP, ils enchainent sur leur premier album, baptisé Mint. Le son de Mint et en particulier de All That’s innocent, par exemple, ne sont pas sans rappeler le travail de Sebadoh, Dinosaur Jr et de toute cette génération guitare des années 90’s, que ce soit en Angleterre ou dans le Nord Ouest des USA…
L’album est expéditif, tout juste une demi-heure, et se veut efficace, réduisant les compo à l’essentiel, parfois minimaliste, guitare-voix, omniprésentes.
A l’écoute de Henley-On-Todd, en fait, on se met à rêver à toute celle belle époque, celle de la Noisy pop de Ride, de Chapterhouse, ces groupes éphémères qui nous ont ensorcelés à jamais.
Vous noterez d’ailleurs que toutes ces références demeurent à jamais anglosaxonne, et qu’on ne parvient pas à mettre un groupe français, dans la longue liste du Noisy Rock, même si on s’y penchait pendant des heures…

Peut-etre Lucivacarme… mais c’est vraiment pour en trouver un ! Alors, mettons nous à rêver d’une seconde wave de noisy qui déferlerait sur la France, et Henley-On-Todd en serait alors la tête de proue. Et pourquoi pas ? Ce qui est sûr, c’est que Henley-On-Told en a le potentiel ! Alors, allons-y pour une revival Noisy Rock ! On attend maintenant le reste des wagons !
Mint a ce petit truc de la Madeleine de Proust, qui fait un bien fou, certains matins chagrin, comme ceux que l’on vit ces derniers temps ! Mint, le déclic Fraicheur ! Merci les gars !
www.myspace.com/henleyontodd

L'album est souvent solaire, il n'en est pas moins habité. Il est classique, il n'en est pas moins inventif comme une Julie Doiron ou une Tara Jane O'Neill peut l'être. L'Orléanais, avec peu, rend plus abstraites certaines musiques : une reverb bien utilisée, des choeurs évanescents, des percussions qui viennent d'ailleurs (Wood et son petit côté Red House Painters, des sons plus bizarres (Patchouli). Mais de toutes les façons, l'orfèvre Fakenahm part de l'essentiel - une bonne mélodie - pour aller peaufiner le détail. Il soigne après son instrumentation : harmonica, mandoline, un soupçon de claviers, des guitares savamment dosées entre électricité et acoustique viennent sans cesse enrichir la trame de départ. Bon exemple, The man who told stories contient en son sein tous les ingrédients pour vivre une tragédie sous le soleil du Nouveau-Mexique. Mais le fond étant bon, une guitare et une voix suffisent déjà à notre bonheur (21st century beach). A ce titre, Cardboard termine l'album sur une note poignante et presque mystique. Au milieu de douze titres avec un coeur gros comme ça et une vraie âme derrière chacun d'entre eux, Forbid avec sa rythmique de poche mais irrésistible termine de charmer un auditoire déjà conquis. Le titre a les atouts pour devenir l'équivalent d'un lumineux Horse with no name, le classique d'America. Here and Now est bien le genre d'album qui me donnerait envie de monter un label.
Site

Note : 7.5/10

Sous des faux airs minimalistes, Chapi Chapo élabore une musique riche et envoutante.
En effet, Chapi Chapo utilise comme base musicale des instruments ludiques, tels que des pianos pour enfant, xylophones, métallophones, glückenspielen et tout autre objet qui leur (lui) passe sous la main… A partir de cette matière brute, déjà employée par Pascal Comelade, Chapi Chapo y ajoute une dimension plus structurée, plus moderne aussi, et carrément mélodique !
A l’instar du single Take the time, une voix à la fois douce et troublante, crée parfois sur les compositions une atmosphère étrange, comme celle qui ère dans les films d’animation (ou non) de Tim Burton, L’étrange Noël de M. Jack ou encore Edward aux mains d’argent. Les compositions de ce nouvel album ont d’ailleurs tout de la musique de film, laissant à l’auditeur le soin de créer lui-même les images sur la bande-son.

La valse d'Atoya ou Here we go again sont des titres qui laissent notre imagination divaguer sans limite.
Avec ce troisième album, Chuchumuchu, Chapi Chapo nous conduit un peu plus vers une musique sensorielle, répétitive, remplie d’images, d’impressions, de sensations, sur des rives empruntées par des gens aussi variés que Syd Matters, Einsturzende Neubauten ou Cranes. Avec ce petit côté baroque parfois sur des titres comme Early bird.
Ces musiques de pluie n’ont de petit que leur nom. Car, à bien écouter, on y découvre un monde fabuleux.
Myspace / Site officiel

Note : 7/10

Réduit autour d’un duo, le groupe malouin Ko & Joséphine poursuit malgré tout le travail initié sur leur premier album autoproduit. C’est avec un EP 4 titres qu’il débutent leur nouvel état. Et comme précédemment, on retrouve cette pop électrique et brillante qui nous avait bien amusés auparavant.
Difficile en 4 titres de ressentir une nouvelle tendance, une nouvelle impulsion, d’autant qu’on y retrouve en plus une vieille connaissance, en fin du 4 titres, La poupée, un titre appartenant au set du groupe depuis quelque temps maintenant.
Du coup, c’est dans les apparats que l’on va aller chercher les changements ! Plus de site internet à ce jour, le duo nous oriente vers son myspace, qui nous livre à son ouverture, une photo du duo, digne d’une séance en compagnie des White Stripes. Parmi le Top Amis, on y retrouve aussi les Rita Mitsouko, duo malheureux, ou The Kills et The Ting Tings, autres duos, qui peut orienter le lecteur qui n’a jamais – il y en a encore ? – entendu parler de Ko & Joséphine. Et puis, on y découvre l’impensable !

Ko & Josephine cachent dans leur valises des « joujoux extra », qu’ils affublent de noms tels que TR606, MPC 1000, MS20, MicroKorg… Autant dire que tout cela est tres louche et qu’il va falloir enquêter !
Et effectivement, en réécoutant encore plusieurs fois ces 4 petits titres, on se rend compte que de duo, le groupe est devenu trio, donnant une véritable identité à la rythmique, sorte de Doktor Avalanche du 21e siècle. Le beat electro pop y est plus présent que jamais, et n’est pas sans rappeler les travaux plus anciens des Vendetta ou encore plus vieux des Ultra Orange, premiere époque. Hormis cet aspect sur la forme, les compositions de Ko & Joséphine demeurent terriblement entêtantes et foncièrement gesticulantes ! Donnant envie de participer une fois de plus à un de leurs inoubliables spectacles !
Découvrez vite Golden Boy et Boris ! Bonne humeur garantie !

Myspace

Note : 7.5/10

En recevant le troisième et nouvel album des Guns Of Brixton, Je m’attendais à prendre une bonne poussée de Dub dans les oreilles, ce son lourd, ces rythmes tripant, qui correspondent au genre… Et puis, surprise, si le son reste lourd, ample, les rythmes ont véritablement évolués, passant même au second rang, laissant alors la part belle aux guitares, à des riffs interminables, sur des morceaux d’anthologie, de 7 à 8 minutes. Et puis, encore rare, mais loin d’être discrete, à une voix digne du Rock alternatif qui a sévi dans les années 90.
Se serait-il passé quelque chose du côté de Caen ? Les Guns ont-ils eu une vision ? une révélation soudaine du Dieu du Post-Rock ? Quoi qu’il en soit, il est clair que la livraison 2009 semble être le résultat d’une profonde remise en question, faisant revenir l’adrénaline au cœur des compositions. Avec Cap Adare, les Guns nous conduisent dans de nouvelles contrées, quelque part dans un No Man‘s Land, à mi-chemin entre les Mogwai et les Thugs…
Quelques soubresauts de l’ancienne vie du groupe transparaissent sur This night..., le titre introductif et sur Cannibale, le premier single de l’album, mais là, déjà, le choc des guitares brouille un peu les pistes, proposant un patchwork sonique, en clair obscur.

The burden of betrayal, le titre qui suit sur l’album, confirme la nouvelle tendance, Guns Of Brixton souffle le chaud et le froid, alternant des moments hypnotiques avec d’autres plus brutaux, véritables électrochocs.
Malgré un titre évocateur sur l’album (Dub is not dead), Guns Of Brixton semble prendre la tangente, déplacer les lignes, changer de cap… d’où peut-être ce titre d’album, aux antipodes de leur Normandie natale.
Quoi qu’il en soit, et malgré un petit moment de déstabilisation, la livraison 2009 des Guns Of Brixton apparaît à la hauteur de ses 2 premiers longs formats. Mieux, elle nous conduit vers de nouveaux horizons, de nouveaux sons, avec de nouvelles perspectives pour l’avenir.
Avec Cap Adare, les Guns Of Brixton se placent à l’avant garde d’une mutation du Dub ! Et c’est tant mieux !

www.gunsofbrixton.com

Note : 7/10

Un nouveau groupe sévit sur la région d’Aix-en-Provence. Son nom : En eaux troubles.
A la première écoute, aux premiers effets dans la voix, aux premiers solo de guitares, de larsen interminables, j’essaie de rechercher les influences qui ont conduit le groupe dans cette direction. J’ai lu, entre autres, sur Myspace, Sonic Youth, Diabologum, Noir Desir, NIN… L’écart peut paraître grand entre toutes ces pointures du Rock, de l’indus ou de l’expérimental, mais, déjà Diabologum s’était amusé dans les années 90’s à brouiller les pistes et finalement à créer son style. Et aujourd’hui, nombres de groupes français se revendiquent héritiers du son des toulousains.
Alors, en écoutant bien Jusqu'à la dernière goutte, on ose imaginer que la magie pourrait à nouveau opérer autour de ce petit nouveau, de surcroit proche géographiquement…
Ce qui est sûr, c’est que les influences citées se retrouvent effectivement entremêlées dans la musique d’En Eaux Trouble.

Une musique sombre, énervée, expérimentale, des textes noirs, dépressifs, un brin poétique, une interprétation tres impersonnelle font de ce Jusqu'à la dernière goutte, un album d’une bien belle facture, et véritablement original. Ajoutez à cela, ce sens de la recherche scientifique autour des sons, des échos, des notes enlacées, dont les Sonic Youth ont souvent usé (abusé), et vous obtenez un premier album digne des plus grands.
Enregistrée autour d’une pierre angulaire de 9 minutes (Rehabilitations de la haine), l’album s’écoute religieusement, pour bien s’imprégner des mots, des idées…
Un album à la fois éloquant et efficace !
A classer juste entre Noir Desir et Programme. Eh, le chainon manquant ? ;-)
www.myspace.com/eneauxtroubles
onnageeneauxtroubles.free.fr/

Note : 7/10

A mi-chemin entre chanson et folk acoustique, Sam réédite son forfait de 2006 et sa Grande Roue, avec un nouvel album, L’Engrenage.
La grande force de Sam, c’est sa voix, euh, non, ce sont ses mots, non, sa voix, non, ses mots… Vous l’aurez compris, Sam joue habillement de sa voix pour donner force et expression à ses mots, tranchant et incisif parfois (Arbeit), quand il aborde des sujets de société ou de politique, mais n’en oubliant pas d’être aussi plus léger, quand il aborde une tranche de vie, autour d’un kébab et d’une bande d’amis.
Pour habiller ses mots, Sam prend sa guitare acoustique ou son piano. Il y ajoute ici un sax, là, des chœurs (L’autoroute), et quand il a envie de faire du bruit, il branche sa guitare sur le secteur et monte le tempo (les touristes) !
Dans la musique de Sam, les percussions n’ont pas trop droit de citer, non, sa voix et ses cordes rythment déjà bien assez ses ballades.

Le rendu demeure assez original, avec cette petite patine folk associé à un esprit indéniablement chanson. Quelque part entre les univers de Damien Saez et de Raphael, Sam poursuit sa route, pris par l’engrenage de l’écriture.
Peut-être une fée - ou simplement un label - se penchera sur son berceau en 2009 et lui donnera l’occasion de faire découvrir sa musique à un plus grand nombre.
Raison de plus pour vous dépêcher de vous rendre immédiatement sur son site, tant que Sam laisse ses disques en téléchargement libre… (Mais vous pouvez aussi lui acheter...)Ca ne devrait pas durer, soyez-en sûr. Y a de la graine de star dans ces compositions !!

site

Note : 8/10

Le troisième album d’un groupe est souvent celui de la recherche en maturité, et là, il fallait faire suite à Infiniment songe, le magnifique number 2, ce qui était impossible en restant dans le même axe !
Donc le Fort intérieur d’Alifair s’avère plus tortueusement étrange effectivement, et ouvre de nouvelles portes dans des couloirs innocupés jusqu‘alors.
Les rythmiques sont plus tranchantes limite jazz rock, le phrasé des guitares de JP Boffo s’imbriquent en corolle autour de la voix limpide d’Aurore Reichert à haute teneur en frissons cardiaques pour l’auditeur... Coeurs hautement sensibles s’abstenir !
De plus ils savent écrire de vrais mots aussi :

« L’explosion dans les airs vers le ciel, en nuées, en nuages, en orage, pour allaiter le sol de pluie.. » (histoire d’eau), « car mon père a trompé son dieu, en t’aimant jusqu’à poser ma vie en ton sein.. »
(prière odieuse), invitant l’ami Louis Ville, avec sa voix d’outre tombe pour un duo bien nommé la belle et le rebut. Toujours entre sagesse, violence amoureuse et folie surréaliste...
Ajoutez à celà comme toujours chez eux le design soigné cette fois par Thomas Lagache et vous aurez entre les mains un objet tout destiné à faire fondre décatement votre boite à musique personnelle !
www.myspace.com/alifairband

Note : 7.5/10

Après plusieurs aventures de groupes (K-ractere, What's your name), petite Alice s'aventure en solo. Produite par Jean Pascal Boffo au Studio Amper (également sur scène avec elle), posant des nappes de guitares en simples accompagnatrices d'une voix qui reste du début à la fin le fil conducteur d'un ensemble harmonieux, afin de porter ces chansons "pop merveilleuse".
Les touches de cuivres entraînent par moments l'ouvrage vers un jazz bien envoyé et le groove un peu funky de certains morceaux apporte des couleurs inattendues et classieuses.

Sa voix se fait chaleureuse et sensible, apaisante, enchanteresse. L'oreille s'émerveille de ce voyage subtil vers la douceur...

Myspace.com/alicesemerveille

Note : 8/10

Belle découverte avec un petit nouveau originaire du 95. Bluebird Supernovae, sous ses airs de groupe, cache en réalité, un seul musicien, enfermé dans sa chambre, derrière son PC, sur lequel il a connecté une guitare, un micro, un bon logiciel de prise de son et de mixage.
Finalement, ça fait une bonne équipe tout cela, et à part un petit virus de temps à autre, et de part et d'autre, la petite équipe n’est pas prête de se disputer.
A la maison donc, les pieds bien au chaud dans ses charentaises, Fabien compose, dose, mélange et enregistre les sons et les voix.
Le premier résultat est une démo 7 titres, intitulée, tout simplement, Demo 1.0 !
Pour vous décrire en quelques mots cette musique, avant que vous alliez écouter sur Myspace, Bluebird Supernovae est à la frontière du Rock, de l'electro,

de la Folk et du Post Rock, peut-être aussi un peu, c’est d’abord et avant tout, des ambiances, des atmosphériques, des nappes vaporeuses, sur lesquelles Fabien colle des notes de guitares, un peu à la manière des Cranes, et puis, enfin, des mots, une voix discrète, frémissante, presqu’un murmure, on pense à Syd Matters, à Tom Yorke, ou à son frère Andy.
C’est vraiment touchant, parfois émouvant jusqu’à carrément frissonnant. Cette Démo n'attend plus qu'à nous livrer un 2.0 !
Maintenant vous pouvez aller écouter The Running ou encore Sweet Home, deux grands moments de ce premier essai 1.0 !
Myspace

Note : 6.5/10

Voici 3 ans maintenant que Thomas et Arnould, originaires de Caen, ont mis à plat les bases de leur projet musical. S’est associé à ce projet Pierre. Et aujourd’hui Avatar - c’est le patronyme que le groupe a choisi, à ne pas confondre avec d'autres Avatar du côté de Clermont-Ferrand – livre un premier effort, sous la forme d’un long EP, ou d’un mini album, 7 titres.
Entièrement autoproduit, cet album, baptisé Meta, livre des compositions simples, urgentes, puissantes, basées sur l’éternel triptyque guitare, basse, batterie. La voix de Thomas, est claire et perçante et s’associe parfois à une autre, grasse et caverneuse, à l’esprit doom bien marqué (In-out-in-out). Car, si Avatar est avant tout du rock, très frenchy, avec des textes noirs et poétiques, le groupe ne souhaite pas s’enfermer derrière une étiquette, derrière un registre particulier, de peur, peut-être de s’ennuyer, de tourner en rond rapidement. Ainsi, il s’essaie aussi à la Folk, en fin d’album, avec un titre en anglais, I don’t mind, et propose sur son espace Myspace, une reprise des Beatles, Help.

En concert, en plus de ses compo originale, il s’essaie aussi au classique travail de covers, en revisitant les Doors, Nirvana et autre Noir Désir. De quoi ouvrir le spectre des influences, tout en gardant un ligne claire autour du Rock et de ses nombreuses ramifications.
Quoiqu’enregistrer en home studio, cette première démo a déjà tout d’un album studio traditionnel, si ce n’est un son peu aigue, et un manque de volume, qui pourrait apporter à terme, avec quelques moyens, encore de bien s belles surprises du côté de Caen.
A vous maintenant de vous faire votre propre idée en allant allonger la liste de leur amis sur Myspace et en osant la découverte sur scène, lors de l’une de leurs – trop – rares dates de concert.

Note : 8.5/10

Note : 6.5/10

Note : 9/10

Mais il est parfois dangereux de le faire, tant les impressions peuvent paraître personnelles, et différentes, écoutes après écoute. Je ne vous dirai même pas à quoi j’ai pensé en écoutant la première fois Rougge.
Alors je vous encourage à vous faire votre propre impression sur cet artiste nancéen, dont la notoriété grandit déjà, nous dit on ici et là. Il suffit de voir le nombre d ‘écoute sur Myspace. La magie du net… Et ce n’est pas Sigur Ros, qui nous contredirons. Alors, qui sait, si Rougge ne se retrouvera pas un soir, dans une salle à Reykjavik, en train d’ouvrir pour le plus grand groupe islandais des années 2000 ?
Ce jour-là, je prendrai mon billet ! Et je vous encouragerai à en faire de même !
En attendant, le prix du CD est à 7 euros sur le site de l’artiste…
Fragments est une expérience ultime, une recherche de dépouillement total et une belle prise de risque pour un premier album.
Myspace.com/rougge

Note : 7/10

Côté son, Cpoupa se démarque de ses vieilles influences (Cure, U2, Simple Minds) mais conserve un son Rock 80’s qui nous avaient marqué dès Nova Machine il y a maintenant 8 ans. Le groupe élargit aussi le spectre vers un rock plus sombre et moins formalisé (quijote) ou à l’inverse vers une pop aérienne (Le Parfum).
Sans être le meilleur album réalisé par Cpoupa, Arsenal nous invite pourtant une fois encore à beaucoup d’attention pour s’imprégner de sa musique fouillée, de ses textes danses et de ses ambiances noires et intemporelles.
Ceux qui n’ont encore jamais eu l’occasion d’écouter un album de Cpoupa pourront entrer par la porte de l’Arsenal avant de plonger dans le trésor de guerre du groupe et se délecter de Control Z, Sinus Cosinus Rembrandt, Undo, Nova Machine ou encore le petit premier 100toi., sans doute introuvable aujourd'hui.
Un album riche et ambitieux. Peut-être trop ?!
www.cpoupa.com

Note : 7/10

Les 4 titres présents sur ce EP sont très rapides, et donnent une belle unité à ce Wake up citizen EP, qui porte parfaitement bien son nom !
Juste un reproche ! bah, oui, quoi ! Seulement 4 titres !!! alors qu’on en voudrait déjà tout un album ! Mais bon, il faut prendre ça comme une offre d’appel !! Et si vous en voulez plus, il ne vous reste plus qu’à aller les voir en concert, car je pense qu’on devrait y découvrir d’autres titres du groupes !!! Et qui sait ? Quelques bonnes reprises aussi ?
Allez, rendez-vous au prochain concert ! Et en attendant, on se remet encore une boucle de ce Wake up citizen ! On ne s’en lasse pas !
Bleachin' ne révolutionnera pas le rock mais éveillera encore une fois vos sens ! La preuve que vous êtes encore en vie !
http://www.bleachin.fr/

01- JEROME CASTEL
origine: France/ Paris
Fondé en 2004
Style: variété sonique
Web :
Myspace : myspace.com/jeromecastel
Plus : cqfd.com/jeromecastel
contact: contact@jeromecastel.net

- KARL ALEX STEFEN
Origine : Orléans
Fondé en : 2002
Style : Indie/Rock/Chanson
Web :
MySpace : http://www.myspace.com/karlalexsteffen
Contact : karlalex.steffen@free.fr

- SARAPASCAL
Origine (pays/Ville) : France - Lille
Fondé en : 2004
Style : Indie
Web : www.sarapascal.com
MySpace : www.myspace.com/sarapascalandco
Contact : sarapascal@free.fr

- LABO
Origine (pays/Ville) : France / Lille
Fondé en : 2002
Style :Pop indé
Web : http://www.labomusic.net
MySpace : http://www.myspace.com/labomyspace
Contact : caf@labomusic.net / 06 82 99 66 38

- JO MEARES
Origine (Country/Town) : Australia / Sydney
Creation in : ?
Style : Folk ?
Web : ?
MySpace : www.myspace.com/jomeares
Contact : jomeares@hotmail.com

- ALASEV
Origine (pays/Ville) : France/Lille
Fondé en : 2003
Style : Folk/Rock, Indie, Alternative
Web : http://alaseve.free.fr
MySpace : http://www.myspace.com/alasev
Contact : alaseve@free.fr / 06 13 50 38 10

- BENJAMIN FINCHER
Origine (pays/Ville) : France/Lyon
Fondé en : 2005
Style : folk/pop
Web : www.benjaminfincher.com
MySpace : www.myspace.com/benjaminfincher
Contact : benjaminfincher@bigfoot.com

- REZA
Origine : Paris
Fondé en : 2005
Style : Iindie Folk Rock
Web : www.reza-music.com
MySpace : www.myspace.com/rezasongs
Contact : contact@reza-music.com

- PILOT
Origine (pays/Ville) : France/paris,rennes,mantes,lille,nimes
Fondé en : 2005
Style : rock noise
Web :
MySpace : www.myspace.com/00pilot
Contact : contact@manivelle.biz

- BLUE HAIRED GIRL
Origine (pays/Ville) : France / Nancy
Fondé en : 1998
Style :Post Rock accoustique
Web : http://blue.haired.girl.free.fr
MySpace :www.myspace.com/bluehairedgirl
Contact : geoffroysere@gmail.com

- ALIZEE SWARC
Origine (pays/Ville) : France / Charleville-Mezieres / Paris
Fondé en : 2006
Style : pop/folk
Web : -
MySpace : www.myspace.com/alizeeszwarc
Contact : alizee.szwarc@yahoo.fr

- POLDER
Origine (pays/Ville) : France/Paris-Bordeaux
Fondé en : 2005
Style : Pop
Web :
MySpace : www.myspace.com/polder
Contact : polder-music@noos.fr

- KWOON
Origine (pays/Ville) : PARIS
Fondé en : 2006
Style : Post/Rock
Web : www.kwoon-music.com
MySpace : www.myspace.com/kwoonmusic
Contact : medusa@kwoon-music.com / 06-61-51-17-26

- DATA
Origine (pays/Ville) :Bordeaux (france)
Fondé en :2002
Style :noisy rock (electro)
Web :www.asso-boxson.com/Data/news.htm
MySpace : www.myspace.com/databand
Contact : tomdata@free.fr

- SHRINK
Origine : France / Marseille
Fondé en : 2003
Style : Rock garage 70's
Web : http://shrink.free.fr
MySpace : http://www.myspace.com/shrinkmusic
Contact : shrink@free.fr / 06 62 46 09 79

- MINUSCULE HEY
Origine (pays/Ville) : FRANCE / Bordeaux
Fondé en : juin 2006
Style : mini rock
Web : www.minusculehey.com
MySpace : www.myspace.com/minusculehey
Contact : contact@minusculehey.com

- CHAPI CHAPO ET LES PETITES MUSIQUES DE PLUIE
Origine (pays/Ville) : France/Saint-Eloy
Fondé en : 2004
Style : Toy music
Web : http://chapimusic.free.fr
MySpace : myspace.com/chapichapooo
Contact : ?

- ADISSABEBA
Origine (pays/Ville) : FRANCE
Fondé en : 2002
Style : Chanson populaire
Web : www.adissabeba.com
MySpace : www.myspace.com/adissabeba
Contact : a10prod@aol.com / 06 65 32 41 28

- MONALISA
Origine (pays/Ville) : FRANCE/Port Saint Louis du Rhône
Fondé en : 2003
Style :Rock
Web : www.monalisawebsite.com
MySpace : http://www.myspace.com/monalisaofficialspace
Contact : 06.14.21.99.06 / monalisawebsite@free.fr

- COBSON
Origine (pays/Ville) : FRANCE / Montpellier
Fondé en : 2005
Style : INDIE / ROCK
Web : www.cobsontheband.com
MySpace : www.myspace.com/cobson
Contact : arnicamontanna@gmail.com / 06 16 03 46 88